Mientras las comedias comerciales dominan las salas, las películas de autor enfrentan dificultades para llegar al público, por esto, existe una disyuntiva en el cine mexicano.
A pesar de que la industria nacional parece estar al alza, hay una clara división entre las películas que se logran posicionar en el gusto de la población y las que no. De acuerdo con datos de la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica (Canice), hasta agosto del 2024 las películas mexicanas recaudaron un total de 336 millones de pesos.
Aunque la disyuntiva entre el arte y espectáculo siempre ha existido, actualmente se ha vuelto más notoria y surgen las preguntas: ¿Qué tipo de cine se consume en México? y ¿qué escenario queda para las películas que su propuesta no es comercial?
Según datos del Sol de México, las películas que más fondos recaudaron en 2024 fueron: ‘El Candidato Honesto’ ($102.6 millones); ‘El Roomie’ ($81.0 millones); y ‘Una pequeña confusión’ (cerca de $80 millones), tres comedias con poco fondo, que a pesar de formar parte de la cultura, no representan nada artístico y algo más allá del entretenimiento, aunque sí representa una gran oportunidad para las productoras y distribuidoras.
Y es que, los números no mienten, las películas mexicanas que más recaudan suelen ser comedias románticas o cintas protagonizadas por actores populares en redes sociales o en televisión.
Esta tendencia genera críticas por parte de cineastas y de otro sector del público, quienes argumentan que la industria nacional deja de lado temas sociales o narrativas que se salgan de lo convencional, y se prefiere apostar por la rentabilidad.
Y va desde todos los sectores, desde las grandes productoras, que optan por realizar productos de fácil consumo, hasta las salas comerciales, en las que quedan pocos espacios para otro tipo de cine.
Por otra parte, el cine de autor mexicano ha logrado conseguir prestigio en festivales internacionales. Como ejemplo, ‘Sujo’, que ganó el Premio de la Cooperación Española en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián y en el Festival Sundance ganó el Gran Premio del Jurado de Cine Dramático Mundial.
Sin embargo, a pesar de los premios, este tipo de producciones enfrentan grandes dificultades para llegar al público nacional. Muchas de éstas se presentan en pocas salas de cine y tienen escasa promoción. En algunas ocasiones solo pueden verse en festivales o en plataformas digitales.
Además, las películas independientes o de autor suelen durar poco tiempo en cartelera o se proyectan en horarios incómodos, lo que limita aún más sus posibilidades de éxito.
La disyuntiva entre el arte y el espacio en el cine mexicano no es solo un debate sobre gustos o géneros. Es un reflejo de las condiciones estructurales de la industria, de quién tiene acceso a producir, distribuir y exhibir películas. Mientras el cine comercial domina las salas por su rentabilidad, muchos otros filmes quedan fuera del radar del público.
El reto está en equilibrar la balanza. Apostar por un cine que entretenga, pero también por uno que cuestione, retrate y enriquezca nuestra mirada como sociedad.
