Todo comenzó una tarde de domingo, cuando aburrida deslizándome por una plataforma de streaming me encontré la portada de una serie titulada “como agua para chocolate”.
El interés comenzó al darme cuenta de que había comida de por medio y como buena mexicana al ver platillos de sus raíces, entré a leer la sinopsis para saber a lo que posiblemente me podía enfrentar.
La sorpresa comenzó en el momento que detecté quiénes eran los directores, pues Julián de Tavira y Ana Lorena Perez Ríos son directores mexicanos que sin duda saben de qué se trata la cultura mexicana y su tradición culinaria.
La serie radica en 1910, el año donde se vivió la revolución mexicana donde las costumbres familiares se basan principalmente en el machismo y la misoginia que ejercen los hombres de ese momento.
Mientras que las tradicionales recetas de la cocina mexicana son un conductor de escenas, podemos observar que existen temas que en la novela original de Laura Esquivel publicada en 1989, podrían ser tomados con naturalidad.
Sin embargo, en la serie estrenada en 2024 podemos notar la existencia de una amplía reconstrucción social en temas como el feminismo, la libertad sexual y la lucha contra el autoritarismo familiar, ya que sin dar más detalles, resultan de importancia tras la realidad que se vivió y en algunos lugares se sigue viviendo.
El conector principal que considero fundamental para que esta novela haya funcionado en la actualidad, sin duda es la gastronomía, porque funciona como un canalizador de emociones que te engancha, pues a quien no le llama la atención una portada donde se expone una cocina con una mujer joven sonriendo.
Bien o mal, el marketing ha logrado que ese tipo de comunicación visual le dé al espectador un aire familiar, donde por consecuencia sabes que habrá drama como en cualquier familia mexicana.
La adaptación cinematográfica de 1992 dirigida por Alfonso Arau, en comparación con la serie publicada en streaming en 2024 por los directores ya mencionados, nos deja una visión clara de cómo las mujeres no tenían voz y sus vidas se desarrollaban detrás de la decisión de un hombre.
El giro que le dio la serie es este desenlace de deconstrucción que muestra la voz y el poder que tienen las mujeres para tomar sus propias decisiones tanto de su vida como de su cuerpo, es un tesoro que las nuevas generaciones deberían de ver para lograr entender cómo es que se logró tanto con el activismo.
